林散之被誉为当代“草圣”，大体也有社会环境的因素，毕竟他在当时受到众多名家的推崇，又受日本人的膜拜。但根本原因还是在于他的草书写出了新的气象。

林散之在20世纪十大书法家评选中，与吴昌硕、康有为、沈尹默、沙孟海等一起入选，成为那一时代书法的高标。但是，现在仍有很多人对林散之的书法不削一顾，认为其书并不美。其实，这是肤浅地站在字的结构角度来看书法的。

书法之美，结构只是因素之一，而且结构也并不只有是端正美，倾侧的合理、稳当，一样能够体现字的动态、灵巧。欣赏书法，首要看其取法，再看其气质，最后才是结构、用笔等技巧。

林散之的草书走的是严格的经典之途。他对怀素、董其昌、王铎的取法皆为法中之法，即笔墨为核心。在这方面，他与一般草书家的传统着力点是不同的。

书史上大多草书家能实而不能虚，而能够用枯笔写出苍润骨力来的草书家则屈指可数。在林散之看来，怀素、王铎即具有这种本领。而这需兼具深厚笔法与墨法。

笔法上要通篆隶古意，墨法上则要通画法，林散之草书墨法则是直接从黄宾虹“七墨法”中撷来，他说：“墨有焦墨、浓墨、淡墨、渴墨、积墨、宿墨、破墨之分，加之渍水，深浅干润变化无穷，运用之妙，存乎一心。”

林散之则用墨法拓化了传统书法笔法。这已不是一般意义上书法与绘画笔法的互用兼采，而是用特殊的绘画墨法丰富拓展了书法的笔法，也即是将绘画中的焦墨、泼墨，乃至皴擦之法一并见之或运用于书法笔法。

在书史上，于草书创作中广泛运用水破墨、枯笔、衄挫笔法的书家是难睹的，这方面林散之是古今唯一一位将墨法推到极致的草书家。

因而，可以说林散之草书笔墨的突破并不是在书法笔法内部实现的。也不是单纯的“二王”帖学笔法传统成就了林散之草书笔墨，而是绘画墨法与书法笔法的结合促成了林散之草书笔墨的大化之境，这是我们认识林散之草书笔法的一个前提。

林散之草书开创性成就的取得，在于他始终以书法笔法为本。如他前后三十年对汉碑的大力化取，便是意在养成千钧笔力，以笔法载墨法，以骨承韵，方得风骨兼备。

在笔法大成的基础上，林散之晚年草书始得以大兴墨法。枯墨、渍墨、衄皴是他常用的手段，同时也是他草书笔墨最为精彩动人之处。用枯墨写出润，写出骨来，这并不是真正的枯，而是以虚写实，以内在笔力表现虚澹之美。

这在草书史上只有怀素、王铎能为之，而“散草”又与之不同，即不是真枯——中锋涩笔——而是虚枯，因而更见灵致骨力。而林散之草书中常用的“皴衄笔法”则更是借鉴了绘画中的皴笔——这在书法史上是“散草”所独创。这种皴衄笔法的泛用使散草如干裂如风，苍辣纷披，骨老血浓。

以现代书史立场来看，林散之草书既是传统帖学的产物，又发展推动了传统帖学。它既不是帖学传统的自然延续，也不是对近现代碑帖融合的简单承继，而表明新帖学的产生。

从某种意义上说，林散之的书法能够超越清代，而直与晚明王铎、傅山接，并上溯晋唐草书正路，真正标志着20世纪草书的现代复兴。