许多书法初学者没有学习的方向，其实认真熟悉一下书法史，就不难察觉书法的学习是有捷径的， 那就是从“笔法”传承谱序当中的大书法家的真迹入手，一本帖下够十几年甚至几十年的功夫，那个书法必有大成。

那么究竟选择哪一本帖，如果你细数这些传世的真迹就很容易得出答案，学书法从楷书入门，这是行之千年的规律，并不是说楷书是书法的基础，而是因为楷书包含的技法同样适用于行书诸体，学好了楷书更有助于打得通诸体。

唐代名家的楷书真迹，我们如今细数起来，也仅有三件，一件是藏于日本的颜真卿的《自书告身帖》，另外一件则是藏于美国的褚遂良的《大字阴符经》，还有一件则是藏于国内的褚遂良的《倪宽赞》。

从书写的风格上来看，《自书告身帖》不太靠近当代人的审美，通篇篆籀气，并且古拙中见天资，没有足够的眼界很难领会其妙处，而《大字阴符经》的笔法过于繁杂，学好一个字也非朝夕之功，太过艰难，所以也不适合初学。

苏东坡对于《倪宽赞》有这样的评价：“清远萧洒，微杂隶体。”

同样说的是这件作品的一种神态，在用笔上高古而醇厚，在整体的气格上则是潇洒而淡远，乃是唐代极罕见的名家极品真迹。

而这件《倪宽赞》则是用笔平实中见精巧，有着欧阳询的体式和隶书的风度，同时秀雅而温润，学习这件作品，不仅能够奠定你的用笔基调，还能够提升你的审美，摒弃自身用笔的俗气。

赵子昂的哥哥赵孟坚评价此卷道：

“容夷婉畅，如得道之士，世尘不能一毫婴之。”

这句话就跟米芾形容柳公权的书法一样：

柳公权如深山道人，修养已成，神气清健，无一点尘俗。

这种没有“尘俗”之气是对于一件作品气格的最高评价，而对于普通人而言，学习这种作品，能够很大程度上去摒弃自身的一种习气。

《倪宽赞》的这种气质来源于对于隶书体式的应用，可以说此卷是融合了篆书、隶书、楷书三种书体用笔为一炉的作品，从目前市场的拍卖行情，和唐代以及宋代作品的成交金额来看，这件《倪宽赞》如果送拍的话，其市场价超过了3亿美金。

作为唐代极为罕见的名家真迹，这件褚遂良《倪宽赞》在书法史上备受瞩目，在唐楷领域，无论是社会地位还书坛地位，褚遂良无疑是排第一的，他的真迹自然也是不可小觑，从南宋内府到了明代诸位藏家，到了清代的时候，此作流落民间，乾隆皇帝耗时三十年才找到此作。将其列为了《石渠宝笈》当中的唐人楷书第一选。

对于学习楷书的朋友而言，若能够将此作临摹数年，体会到了其用笔之变和结字之精微，然后在此基础上融合诸体，便能够游刃有余了。

而今，我们将藏于台北故宫的这件《倪宽赞》的原作进行了超高清的1:1复刻，复原出跟原作毫无二致的作品，字字细腻与真迹无差，以便于大家学习临摹。